Une écorce fendue, un pétale qui se referme, la mousse herbeuse qui regorge de rosée au petit matin, ou encore la lumière sur les bourgeons qui se déploient. Je marche pour apprécier tout ça. Je ne retouche rien, je garde le monde tel que je le vois et tel qu’il se donne. Mon approche du détail, c’est rendre l’importance que le vivant a pour moi.

C’est la nature qui me donne principalement l’inspiration des traits pour mes créations graphiques. C’est le moment où mes marqueurs me permettent de m’exprimer et de laisser libre cours à mon imagination. L’abstrait est le langage que j’ai choisi pour dire autrement ce que le monde m’apporte.

Je crois que la beauté a tant de formes à exprimer que l’infini est comme une partition à composer. C’est la rencontre et la fusion de mes deux passions qui donnent aujourd’hui naissance aux créations plurielles. Une façon de prolonger le geste entre la photo et le trait du marqueur pour donner vie à une nouvelle émotion.

La beauté prend sa place dans la façon dont on habite un lieu et dont il fait partie de nous. Elle est un vecteur de paix et de sérénité, car je considère que le beau invite le beau.

Mes marqueurs et mes photos sont ma façon de voir le monde, et de le dire. J’ai commencé par m’exprimer par la musique en étudiant au conservatoire. J’ai découvert à la même période le dessin aux Beaux-Arts. J’ai réalisé ma première exposition en 1991 avec la présentation de dix pièces, au pastel sec. Puis j’ai découvert le marqueur qui n'a plus jamais quitté ma main.